| 教学阶段 | 核心内容 | 课时安排 |
|---|---|---|
| 造型基础构建 | 透视原理/结构解析 | 20课时 |
| 静物表现深化 | 单体组合训练 | 18课时 |
| 设计思维培养 | UI标志创作 | 15课时 |
| 综合实战应用 | 空间效果图绘制 | 22课时 |
素描造型作为视觉艺术的基础语言，课程着重培养学员对物体形态的准确捕捉能力。通过石膏几何体写生训练，使学员理解三维空间在二维平面的转化规律。
系统讲解一点透视与多点透视的运用场景，通过建筑场景分解示范，使学员掌握不同空间场景的透视规律。重点训练立方体空间构建与视点选择技巧。
采用剖面解析法进行结构拆解训练，培养学员对物体内在构造的理解能力。通过透明化描绘练习，强化空间层次感的表现技巧。
在掌握基础造型能力后，课程进阶至设计思维培养阶段。通过UI标志创作训练，使学员理解形式美法则在具体设计中的应用。
教授线条组织的节奏控制方法，通过不同材质肌理的表现训练，提升画面细节刻画能力。重点训练布纹、木质、金属等常见材质的快速表现技巧。
解析彩铅叠色原理与笔触控制方法，通过室内小品专题训练，掌握从单色素描到彩色表现的过渡技巧。重点突破色彩层次与空间深度的协调表现。
课程最终阶段通过完整空间效果图创作，检验学员综合应用能力。要求作品需同时展现准确的透视关系、合理的材质搭配以及协调的光影效果。
