中国绘画艺术植根于千年文明积淀，宣纸、徽墨、湖笔、端砚构成的独特创作体系，承载着东方美学的哲学思考。杭州国画课程立足传统技法传承，结合现代教学理念，构建系统的艺术研习路径。
| 画科分类 | 技法特色 | 代表工具 |
|---|---|---|
| 山水画 | 皴擦点染技法体系 | 狼毫山水笔 |
| 花鸟画 | 没骨与双勾技法 | 兼毫勾线笔 |
从秦汉时期的壁画雏形到唐宋文人画的兴盛，中国绘画艺术始终与哲学思想同步演进。宋代院体画的写实追求与元代文人画的写意转向，构成技法发展的两大脉络。
焦墨枯笔呈现山石肌理，湿墨泼彩营造烟雨意境。通过控制水与墨的比例变化，在生宣上产生五色六彩的层次效果，这是中国画特有的材料表现力。
通过散点透视与虚实对比的观察训练，培养多维度的空间感知能力，这种视觉思维模式可迁移至生活美学各个领域。
从临摹古法到写生创作的教学进阶，帮助学员建立"外师造化，中得心源"的艺术思维，掌握意象造型的表现规律。
